世界名画玛丽莲•梦露双联画赏析：波普艺术代表人物安迪•沃霍尔作品

在很长的历史时期里，给人留下深刻印象的视觉形象主要是通过艺术家的画笔创造出来的。但是，20世纪50年代以来，物质生活发生了诸多改变，日常生活中充斥着电视、电影和街头随处可见的商业海报、广告……这是一个由市场和商业操纵的时代，同时也激发了在这种环境下成长起来的新一代艺术家的灵感。他们不再像20世纪前半叶的画家那样，强调思想的深度，注重艺术家独特的个人意识与风格，而是直接借用流行文化，把其中符号化的形象引入到画面里来，或者是将报纸、照片加以剪贴，或者是对最有名的形象进行不断复制。这样逐渐形成了一种名为波普（Pop，通俗、流行）艺术的新形式，它是美国继“抽象表现主义”以来第二个有影响的艺术流派。

波普艺术的代表人物安迪•沃霍尔（Andy Warhol, 1928年—1987年）是一位因为喜欢平庸和千篇一律而出名的艺术家。在创作最为旺盛的20世纪60年代，他向人们贡献出一系列冷漠而不要求精美的“社会画像”：汤罐头、《蒙娜丽莎》复制品、可口可乐瓶、美元钞票、猫王、米老鼠、拳王阿里……这些都是那个时代存在的最时髦的形象和话题。

1962年，美国好莱坞女明星玛丽莲•梦露自杀去世，成为谜一般的传奇。沃霍尔随即借用了她在电影《尼加拉》当中的剧照，创作了大量她的肖像，有单独一幅的，也有众多头像摆放在一起的。这幅《玛丽莲•梦露双联画》就是如同垒砖墙一样重复排列她的形象。画面右边的黑白照片谈不上精致、清晰，左边的彩色照片也只是相似而已，但它却使人 深深记住了这张漂亮的脸，并且和在街头巷尾看到的她有种异样的感觉。

波普艺术

20世纪六七十年代盛行的艺术流派。兴起于英国，但在商业繁荣的美国获得了长足发展。这一流派的艺术家都以流行文化为主要元素进行艺术创作，对日常生活用品进行处理，把大众文化的产物，如广告、照片、啤酒罐之类的东西当成艺术，并将它们运用到艺术作品中。