仿元四家山水画作品高清图片欣赏

有人说，元代绘画改变了中国画的发展方向。还有人说，山水画真正进入到创作的成熟阶段，是因为有了元四家。元代在历史上存续时间不足百年，何以发生如此巨变？元代统治者来自草原，他们靠骑兵战马攻下天下，形成了大一统的封建王朝。元朝的皇帝为了压迫汉人，尤其是读书人，下令取消科举入仕，导致大量文人士子只能通过艺术创作寻找人生价值。

元代山水画中呈现的隐逸情怀，让后人无比迷恋。元代山水画中蕴藏的清高旷达，让后人无比敬仰。以至于到了几百年后的清代，一众画家仍然以学习元四家画风为荣。水墨带来了空灵静谧的感受，有抽象感的画面让人品味到高尚情操。基本上，清代画家都临访过元四家的作品，从中挑选四幅，感受一下画家的复古、崇古情怀。

査士标是一位才华出众的画家，人称“诗书画三绝”，同时他还一位鉴赏家。他对笔墨的微妙变化及其敏感，他临访元人山水的时候选中了吴镇的作品。吴镇就是一位“三绝”画家，喜欢用湿笔重墨描绘隐逸生活。査士标从墨色变化入手，画了这幅《仿吴镇山水》。

画中湿笔簇叶变化精妙，哪怕画幅不大也有山河无尽的气势。墨色浓而不生硬，墨色淡而不空洞，无论墨色浓淡，都有中锋秃笔留下的微微痕迹，看上去苍劲浑厚。不媚俗，兼顾豪放与灵秀，借用扁舟渔父把逸趣传递出来。幽旷的山水空间，层次徐徐展现，让人在不知不觉间走入景深意阔的风光。

有人认为，吴镇的用墨技法可以横扫元代画坛。不过，当黄公望晚年攀上艺术高峰后，吴镇有了“对手”。黄公望擅长画空灵浑厚的高山，位列元四家之首。顾澐生活在清末，跨时空致敬几百年前的偶像。他无法在细节面貌上还原，只能表现黄公望画中明润美好的气质。

这就造成了《仿黄公望山水》介于像与不像之间，顾澐按照他的理解画出了苍茫俊逸，秀拔多姿。很明显，顾澐看过黄公望写的画论《写山水诀》。他牢记“画亦有风水存焉”，格外重视构图的美感。他观察自然，寻找适合入画的角度，画出融入装饰效果的平淡天真。

宫廷画家张宗苍从新奇角度出发画过一幅《仿倪瓒山水》，让人觉得轻柔恬淡，山清水秀。很多人学习倪瓒的画风，过于强调不媚世俗的特征。实际上，清简孤傲只是倪瓒画风的一个侧面。张宗苍从倪瓒的画风里，找到了北宋李成的笔墨特征，画了这幅严谨静穆的作品。

可见仿古也能出奇制胜，也能画出新意。空灵淡逸的境界用相对饱满构图表现，也没有违和感。画家表达高雅情趣，未必只有一种方法，疏淡是美，苍润是美，重视细节的真实感也是美。

清代画家很喜欢饱满细腻的作品，王蒙的繁密画风很受欢迎。如果可以驾驭这种笔墨技法，画疏旷深远作品也就没有难度了。从这四幅仿古山水可以看出来，寓情于景、强调个性表达，成为后人复古、崇古的主要原因。