清代画家朱融山水画作品《牧归图》高清图片欣赏

这幅画是清代画家朱融的作品，仿南宋画家江贯道的画风创作而成。熟悉宋代绘画的朋友都知道，江贯道传承了范宽、郭熙的风格，作品浑厚苍劲。

朱融的仿作呈现出一种清幽闲适的美感，画中大山丝毫看不出雄伟气势。带着这个疑问，好好欣赏一下《牧归图》，猜猜朱融的作品为什么会这样。

朱融这位画家的生平资料很少，在网络时代都没有百科词条。据考证，朱融生活在清初，他是王鉴的弟子，偶尔为老师代笔。

如果这个说法成立的话，那就明白了声名不显的原因。他躲在了名家的后背，成为名家的“影子”，以至于鲜为人知。

按照这个思路，又有了新的疑问。王鉴中年隐居之后，钻研历代名家技法。为何他的代笔，竟然仿不出江贯道作品的味道？

从题材看，这是一幅描绘山村野趣的画作。南宋画家在创作中多了一些对日常生活的观察。体现在创作中就是，画面富有诗意，充满静谧深邃之美。

寂静的山林，让人联想到人与自然的和谐共处。淡泊宁静成为文人墨客的人生追求，宁静致远才能看到常人不会注意的景色。

画中景色呈现出一种淡雅枯寂之美，带有禅意。由此可见，《牧归图》具有南宋画作的特征。

至于笔墨上不像江贯道，无外乎能力不足，抑或有意为之强调个性。江贯道传世作品不多，只能通过一些文字记载进行分析。

江贯道喜欢画牛，这幅画中出现了。江贯道喜欢画“远树蒙蒙”的景色，这幅画中也出现了。

似乎已经找到了真相，朱融十有八九没有看过江贯道作品。只是根据文字记载，猜想他的风格。

了解了这些内容，再看这幅画，会对朱融多一些尊敬，脑补出很多画面。一位爱好书画的青年，勤奋努力，得到名师指点。

手上缺少宋画真迹，只能寻找前朝画论进行研究。努力，虔诚、还有一点点执拗。哪怕他画得不太完美，也能让人感动。

其实，明清两代有很多仿古画作，看上去根本不像古人作品。假托古人的做法让画家显得手足无措。

朱融明明找到了好老师，最终没有踏出彰显个性的一步，实在是太遗憾。看着画中烟霭葱茏的山色，用笔或断或续，用墨或浓或淡，朱融真的有实力成为被人记住的画家。

看局部细节，会发现朱融的不足。用比较弱，缺乏力度。他画云烟胜景，更要体现出用笔力。

只有刚柔并济才能画出江南山野的美态，一旦落笔没了力道，整幅画就少了精神。

从清初到清末，有很多以古为师的画家都有这个缺点，甚至比朱融更严重。由此造成了，很多人觉得清代绘画没有意思。

关于《牧归图》的猜想还有很多，比如为什么朱融的画比字好，有可能他文化程度偏低。

为什么远景要画得层层叠叠，他想要强调气势。赏画的时候，脑袋里充斥着各种想法，距离看懂这幅画就不远了。

一幅画，可以让人反复看，反复想，也是创作上的成功。