近代画家郑午昌山水画作品欣赏：《瑞雪满溪山》高清图片

夏天，欣赏一幅雪景山水画，忘记暑热感受凉爽，那滋味太妙了。古人很喜欢画雪景，在民间有“瑞雪兆丰年”的手法。画家描绘瑞雪满溪山，抒发文人宽厚博爱的心性。这幅画是近代著名画家郑午昌的作品，他采用留白法画雪山，壮美雄浑的气势溢出画外。

所谓“留白法”，就是在画中留下空白，表现大雪覆盖山川的样子。有的时候，为了增加大雪的质感，还要在空白处敷染白色颜料。画雪山，合乎传统绘画中计白当黑的创作理念。画中虚空留白处，也要当成实景那样处理安排，以求达到最佳的视觉效果。这幅《瑞雪满溪山》，在创作中强调一个“满”字，处处有留白，处处有瑞雪。

画雪景，讲究虚实结合，虚实互补。浓墨勾画的山石古树与留白形成的雪景相互映衬，达到虚实相生的境界。国画山水强调意境，当视觉感受与精神思想产生共鸣，就有了陶醉其间的美妙感受。郑午昌画的雪景仿佛有一种吸引力，让人迫切希望可以走入画中。

唤起一天明月，照我满怀冰雪，浩荡百川流。画面充满诗意和美感，让人感受到自然的神秘力量和画家的美好情感。平静安宁环境中，我们可以抛开一切烦恼和忧虑，沉浸在自己的内心世界之中，享受这份宁静美好。 画山水成了情感和思维的表达方式，让我们感受到自然生机，自己内心深处的力量。

郑午昌画雪山借鉴了宋代画家范宽、刘松年等人的方法，山巅点苔强调山势苍润，山间皴擦强调岩壑幽深，山石阳面留白强调积雪厚重。他很在乎画面的美感，没有刻意描绘冬雪严寒，而是通过泛舟独钓这个细节增添作品情趣。独钓寒江雪，浓浓的文人意趣、生活气息，扑面而来。

古人说，形得之于形外。艺术创作不能墨守成规，郑午昌在创作中化雪景为情思，空灵美好的雪景代表神妙之境。无画处皆成妙境，就是这个道理。没有笔墨的留白，形成意趣横生雪景，扣动心灵。

有学者用两个关键词概括郑午昌的创作观，传承、进取。这个说法有一定道理，他笔下雪景既有传统山水画的笔墨精神，又有时代特征。他在创作中接受了光影观念，让雪景山水在虚实处理上更加真实。

一幅好看的雪景山水，要有疏密虚实，打破拘谨生硬的面貌。要有起伏的节奏感，表现山形水廓。色彩上的对立，借助构图和谐统一。处理好其中关系，才能画出有代入感的山水画。看着《瑞雪满溪山》，让人想明白了一个问题，到底是画好看，还是真山真水好看？

仅就《瑞雪满溪山》而言，画比山水更美妙。画中雪景仿佛让人听到了呼啸的北风，画中积雪让人看到了巧妙的构思，画中的虚实相生让人悟出了笔墨随作品主题而变化的道理。工巧精致，笔墨狂纵，两种笔墨精神出现在一幅画中，让人大呼过瘾。