秋季题材的山水画有哪些？秋天山水画作品高清图片欣赏

南北朝时期，有位叫宗炳的隐士喜欢艺术。他写过一篇文章叫《画山水序》，提出了很多重要的艺术主张和山水画的美学意义。他把山水画的创作、鉴赏提高至“道”的高度，让山水画在国画十三科中地位极其重要。他说，“夫圣人以神法道，而贤者通。山水以形媚道，而仁者乐。”

此后历代名家都在揣摩“山水以形媚道”的真谛，希望提升作品的境界。媚，是顺从、符合的意思。从字面意思看，山水的形貌应该符合道的要求。于是问题来了，什么是道？宗炳游历名山大川，很怕年纪大了有心无力。于是他希望有更多精彩的山水画出现，弥补年老体衰时的遗憾。从他的经历可以看出，道是山水的表象，是山水的本质，是山水对人的影响，也是人对山水的回馈。

山水画，要画出山水的样貌。看山是山，看水是水。当看山水画的时候，就好像身在山中，有了想要呼朋唤友、久居于此的想法。山水画传递出来的还有精神面貌，画面可以对人的精神感受产生影响。看到顾麟士画的《山馆临泉》，仿佛耳畔想起一段旋律。看到浮云流水，会感受到画家内心的平和淡然。这就是道，画家感受到美，把美传递出来。

以形媚道，也揭示出创作主张。画山水，要有“形”，还有比“形”更重要的“道”。为了画出山水形貌，历代画家总结整理出很多技法。《山馆临泉》不仅有笔墨，还有顾麟士的观察思考。比如画江南山水，多用披麻皴、解锁皴、牛毛皴，模拟江南湿润多雨的气候特征。

想要表现山水画中的道，借鉴文学作品的意境，描绘诗词文章中提到的山水胜景。比如这幅《杜甫诗意图》，画的是“绝壁过云开锦绣”。读诗，可以提高审美能力。画诗意，可以提升作品的意境。当画家摆脱了诗句文字的限制，会有意想不到的妙趣。

诗中描写的是峡江景色，大开大合。郭兰祥笔下的山水多了一丝浪漫，让人感受到平诗人看到奇景时的震惊。他希望揭示诗人的内心，让心中的丘壑呈现在世人眼前。《杜甫诗意图》中有自然美、诗意美、还有画家的感受，三者结合完成了“以形媚道”的使命。

想要感受到山水画中的大道，需要找到欣赏方法。这一问题，古人也给出了答案。先找到山水画中的气韵。比如《游山图》，描绘的是乐山乐水，表达的是亲和。淡墨渲染的景色，充满了神秘气息。点景人物位于前景，画家通过人物的状态烘托山水的氛围。

其次，从画家的笔墨构图入手，根据客观景色与主观感受的对比，发现大道。《游山图》是全景山水，包含了构图的起承转合。寻幽探胜，峰回路转，一步一景，从而实现画家的主张。

四幅画有个共同特点，都有摹古的痕迹。临摹古画风格，可以快速完成创作，可以通过似曾相识的面貌，让人更加容易找到山水画中的道。