王蒙元末明初画家：死于1385年，至今被封神！

1385年冬，明朝一间监狱内，一位白发老者躺在牢狱的草席上，气若游丝。这位老者就是元末明初最富盛名的画家——王蒙。

这一年，王蒙已经77岁高龄。在他出生的那个朝代，很少有人能够享有如此长寿。但对王蒙来说，却也许并不算是吉祥。

他出生在一个战乱动荡的元代末期，经历了元朝的崩溃，目睹了新王朝明朝的崛起，未尝到任何的甘甜人生。绘画曾带给他短暂的喜悦，官场也给过他一点虚幻的期待，但都以失败告终。他此时此刻躺在阴暗潮湿的狱中，等待死神的敲门声，心中是否还怀有一丝遗憾？

1385年的那个冬天，王蒙在监狱中结束了他波澜壮阔的一生。如今，与740年前相比，他得到了更好的“安葬”——永远地被后人尊为中国绘画史上的一位大师。但王蒙的才华与成就，在他有生之年，并未受到应有的认可和褒扬，这才是真正的悲哀！

王蒙出生于一个书香世家，他的外祖父是著名画家赵孟頫，外祖母是才女管道升，叔叔赵雍、赵奕也都是当世数一数二的大画家。这样的家世，让王蒙从小就受到良好的文化熏陶和绘画启蒙教育。

根据史料记载，王蒙“少时赋宫词，仁和俞友仁见之，曰‘此唐人佳句也’，遂以妹妻焉”。也就是说，王蒙少年时就以一首宫词让当代大文豪俞友仁看重，甚至将自己的妹妹许配给了王蒙。从这里可以看出，王蒙天资过人，很早就以诗文闻名当时的文坛。

但文采华美的词章并不能让王蒙在仕途上获得太多斩获。据传，王蒙曾北上蒙古总统大都(今北京)，想借助外祖父赵孟頫的影响向朝廷求得一个官职，但终究一无所获，只能“手挽黄鹤衣”独自返乡。

在王蒙看来，诗文可以成就一时的名声，但无法真正获得荣华富贵。面对元朝对江南士大夫的歧视与漠视，王蒙选择遁入山林，过起了世外桃源的生活。

从1341年开始，王蒙便迁居到杭州西北的黄鹤山隐居。黄鹤山海拔不高，但悬崖峭壁、飞瀑流泉，景色秀丽，一派仙风道骨。王蒙在此山最高峰建起“呼鹤庵”，自号“黄鹤山樵”，过起了采药折枝、酬唱山水的悠闲生活。

在长达30年的黄鹤山生活中，王蒙潜心翰墨，对古代诸家画法进行了深入钻研。他的画风深受外祖父赵孟頫的影响，但更多地是向唐代画家如王维、李思训等人学习。有明人评论王蒙“师法董源、巨然，山水布局满而不臃，密而不塞”。王蒙的画风以山水见长，善于描绘江南秀美的山川景色，并运用各种皴法表现山石的质感。他还创造了“解索皴”和“牛毛皴”等皴法，使画面达到郁密蓊胜的效果。

在这似乎适合修身养性的黄鹤山生活中，王蒙创作了大量反映隐居生活的作品，诸如《渔隐图》、《山居图》、《移居图》等，将自己的所见所感融入画中。但细细品味这些作品，我们会发现王蒙内心的波澜起伏。

比如在《葛稚川移居图》中，王蒙将本该是抛弃尘世、高人一等的葛洪画成了在迁徙途中，一行人仆拖家小，背负生活所需，这种“冗余”的细节充满现实生活的气息，让隐居的意境大打折扣。从王蒙笔下这隐居图的细节中，我们可以感受到他自己内心的挣扎——隐居生活与尘世的纠结。

又如在他的代表作《青卞隐居图》中，整个布局是那样的清净寥廓，山势奇崛诡异，笼罩在不安的气氛中，隐隐透着时局动荡的征兆。

所以，王蒙的这些“隐居图”，并不像表面看起来那样平和、超脱，而更像是他内心激动的写照。正如后人指出的，王蒙的隐居是“动荡中的观望式隐居”，并非彻底抛弃尘世的选择。

果不其然，在隐居30年后，王蒙还是决定重出江湖，投身官场。

1356年，张士诚在江南建立自己的割据政权，王蒙很快便投靠了张士诚，出任要职。1361年，王蒙为张士诚手下的席应真画像。

在张士诚手下供职期间，王蒙结识了许多当时的著名文人，如姚广孝、王行等，他们对王蒙在绘画上给予很高的评价。1366年，王蒙创作了代表作《青卞隐居图》，画中所表现的时局动荡之感，很可能与当时的军事形势有关。

不过，王蒙这次仕途也是短暂的。1367年，朱元璋攻占江南，张士诚投降后被杀，王蒙再次返回黄鹤山隐居。

但这一次，王蒙的隐居生活维持不到十年。1368年，朱元璋建立明朝，王蒙放弃隐居，出任山东泰安知州。

在泰安任职三年期间，王蒙创作了著名的《岱宗密雪图》，将泰山雄伟壮阔的景色展现在画卷上。这也是王蒙政治生涯的最后一件杰作。

1371年，王蒙的好友陈惟允被明廷杀害，1374年，与王蒙唱和的诗人倪瓒也死在狱中。一时间，王蒙在江南的故交如黄公望、吴镇等人已渐渐辞世，新结交的文人好友也接连遭殃，王蒙自己的前程也被笼罩在阴云下。

1380年，明朝宰相胡惟庸被赐死后，王蒙也因曾涉入其府第赏画而被牵连，再次入狱。5年后的1385年冬，已经77岁高龄的王蒙，终于含冤病逝在监狱中。

如果说王蒙一生遭遇的起起伏伏是这个时代的缩影，那么他在绘画创作上取得的成就，则可谓超越了一个时代，永留香火。

在中国绘画发展的历史长河中，王蒙可谓继承发展了宋元以来文人画的精髓，又开创了一个崭新的风格。他既吸收前人的技法，又熔铸为自己的改良创新。就像后人所说的：王蒙广泛地研究元代前各家各派画法，他接受了赵孟頫的影响，特别对董源、巨然和郭熙的画法吸收较多，但最终都脱离了他们，而形成了自己以画重峦复岭、千岩万壑和以繁复苍郁为长的面貌。

正是王蒙开创的这种蓬勃繁茂、重叠深邃的绘画风格，才真正开辟了元代山水画的新天地。他之前的黄公望、吴镇、倪瓒等元四家，各有各的风格特点，但都不及王蒙那样力求山水的真实感和厚重感。可以说，王蒙使元画最终达到了一个高峰，对明清绘画都产生了深远影响。

所以，在元代这一传奇的画家群体中，王蒙可谓最后的颠峰与绝响。他开创的画风对后世影响深远，也让他成为迄今被人们所津津乐道的一个传奇人物。

740年过去了，回顾王蒙的人生，不禁感叹时运、才华与命运的无常。一个才华横溢的画家，却在狱中孤独终老；一位追名逐利的士大夫，最终在阴谋算计中黯然离世；一个在尘世与清高之间反复横跨的灵魂，至死也未尝得识世界的本质。

然而，也正因为他那未竟的宏愿，才将华美的笔墨焚成千古绚烂；正因为他那不能自拔的情怀，才在层层山水烟霭中注入灵动生机。他以自己的一生，谱写了一个悲壮的历史乐章，以及一个挥洒自如的绘画诗篇。

每当我们面对那些来自隐居生活的山水人物画时，仿佛又看到他，在满怀着对这个世界的热爱与不甘，挥毫泼墨，在绢帛上呈现出一个个世外桃源。

正如他的好友倪瓒所云:“王侯笔力能扛鼎，五百年来无此君。”