六幅近代画家郭兰祥山水画作品高清图片欣赏

郭兰祥出生在书画世家，他的祖父和父亲，同辈兄弟都是江南有名的书画家。郭兰祥从小学习花鸟画技法，长大后对山水画产生了浓厚兴趣，画风参照宋人技法，喜欢用钉头皴、斧劈皴勾画山石肌理。他是嘉兴人，后来移居上海，结识了吴昌硕等名家，在笔墨上逐渐向海派山水画靠拢。

海派山水醇正古雅，重视造型，也重视色彩运用。看看这几幅山水画，郭兰祥在坚守传统设色技巧的同时，尝试让色彩变得更加鲜亮明快。还是浅绛山水、青绿山水，看上去多了几分亲和力。

郭兰祥喜欢画有故事的山水画。山水人物很容易让人觉得没有新意，只是临仿前辈名家画作。为此，郭兰祥在构图上下了很多功夫。对比看《杜甫诗意》和《枫林秋色》两幅画，就会发现他在留白处也有“伏笔”。一幅画通过留白表现山势高峻，另一幅画通过留白表现空间深远。不同位置的留白，都产生了计白当黑的妙趣。

虚空处也要精心设计，纵然没有落墨，也要产生情趣和韵致。画中无败笔，画中有故事，让他的作品受到了各阶层群体的喜爱。

他在上海期间，靠卖画为生。一般来讲，山水画的创作周期较长，创作难度偏高，在书画市场没有花鸟画、仕女画那么占据优势。为此，郭兰祥必然要顾及收藏者的喜好。比如这幅《绿荫溪谷》，整体呈现出生动淡雅的味道。他描绘了安宁祥和山村春色，远处酒旗高高飘扬，体现生活的富足快乐，一下子把人带到了田园风光里。

这些小细节搭配暖暖柔柔的色彩，让人看懂他在描绘人们心中的美好家园。能够看懂，能够品出意思，这么努力的画家一定会成功的。

当时，上海有个叫张钧衡的富商很喜欢郭兰祥的作品。有了稳定的收入，郭兰祥在创作上更加认真。这幅《秋山图》采用雨点皴勾画山石，功底深厚。雨点皴又叫豆瓣皴，画家用细密的点，表现山石阴阳变化，质地肌理。用雨点皴画的山石，看上去厚重古朴，传说是唐代王维创造了这种技法。

由于雨点皴的创作难度很大， 后世只有范宽等少数几位画家用这种技法画山水。郭兰祥敢于挑战古人，画出来神完气足的大好山河。

山水人物画，人物在画中的作用是点题，升华主题。好的山水人物画，画中人往往隐藏在角落中，依然可以制约整幅画的格调意境。看过这幅《听泉图》就能明白其中的道理了。

画中人在中景边角处，整幅画是通过他的视角构建画面。仰观瀑布高山，俯视流水落泉。欣赏者会把画中人的感受代入到自身。

山水人物，诗意画卷。欣赏郭兰祥的作品，会感受到传统国画的魅力，也会感受到画家只有不断进取，才能立足画坛的道理。