元代画家唐棣山水画作品欣赏：《松溪渔归》高清大图

唐棣是元代著名画家，聪慧非凡，从小受到赵子昂的赏识。从画风上看，唐棣受宋人山水技法影响。画中的怪石古木，凝聚出萧瑟秋意，一看就是北宋名家李成、郭熙的画法。元代画坛，前有赵子昂，后有元四家。唐棣在知名度上与他们相比稍显不足，但是在绘画上取得的成就依然不可小觑。

画史中记载，赵子昂对他悉心传授。唐棣跟随在赵子昂左右，接触到大量宋人真迹。哪怕后来步入官场，也未能让他放下对绘画的热爱。也许很多人都会好奇，其他画家独辟蹊径，纷纷攀上了艺术高峰。唐棣为什么坚守宋画技法？这是由于，他在创作中主张写实，标榜复古。从这幅《松溪渔归》可以窥见，哪怕描绘隐逸题材，他依然坚持用现实主义的手法。

画中有三位长者，从相貌上看和宋画中的隐士差别很大。这一点恰好反应了唐棣在创作中重视写实，他画的世外高人额头高耸，眼睛凹陷，带有外族特征。画中树石描绘精细，斧劈皴结合卷云皴，兼具刚柔并济之美。似鹿角、似蟹爪的古树，遒劲飞扬，充满力量。

唐棣采用烘托的手法，营造出真实空间，借用“渔隐”的主题，描绘他心念出世，不愿在红尘中蹉跎时光。唐棣只是一个小官，羁旅漂泊，宦游四方。郁不得志的生活，让他格外渴望拥有平淡自由的生活。

技法上继承李成、郭熙，运用烘托手法，抒发文人志向，这就是唐棣选择的艺术道路。唐棣中年时，曾经奉诏入京，为皇家创作山水。宋画山水具有雄浑气象，这也让他坚定了选择。此后，他致力于继承前人技法，所画山水愈发古雅醇厚。

他对写实重视到什么程度，看看他画的溪水飞溅就知道了。宋代画家总结出画水法，多达十几种。观察到细致入微的程度，才能纵观博取，画出水流的动感。唐棣用白描手法，借助流动线条，画出水流拍打激荡的动势。没有照搬照用，遵循眼中所见。

画树，是画山水的基本功。北宋李成、郭熙的画树法，更是成为画山水的必修课。基础，不但重要，而且颇有难度。看唐棣画的枯枝和松针，力道不同，笔势不同，墨色不同，相同的是那股飞扬桀骜的气势。

看着画中景色，令人想到两句古诗，“坐愁群芳歇，白露凋华滋”。敏感而又细腻的心思，展现得淋漓尽致。有动有静，有疏有密，秋色浓重，落寞之情出尘之姿，平实质朴而又回味无穷。

烘托，可以是绘画技法，也可以是创作手段。唐棣用浓墨勾画边缘轮廓，让树石具有立体感。他通过描绘萧瑟宁静的秋景，烘托渔人晚归的自在闲适。画中的物象鲜明具体，画家的感情也就突显出来。

创作上的重点是景物描绘，人们心中的重点是画中渔人。内心的诉求，无外乎淡泊明志，宁静致远。唐棣遵循现实主义的手法，达到了抒情效果。画中的真实感，让人更加相信他的志向。

唐棣和元四家中的吴镇是老乡，也是邻居。唐棣少年成名，中年远行，晚年画风不变，声名不显。反观吴镇，声名日显，衬托着唐棣守成有余，缺乏创新。这种比较，看看就行，不能人云亦云。毕竟能够继承李成、郭熙画风的人，已经可以画史留名了。