近代画家顾麟士浅绛山水画作品高清图片欣赏

浅绛，不是浅红色，近似于赭石色，可以在赭石色的基础上加入少许红色或者藤黄。古人很喜欢这种看上去沉稳厚重的色彩，开创了山水画中的一个重要门类浅绛山水画。浅绛山水也可以辅以石青、石绿、大红等色彩，起到点睛醒目的作用。浅绛与墨色可以完美融合，形成水墨为骨浅绛为肌理的立体效果。浅绛山水起源于唐末五代时期，盛行于元朝。后人画浅绛山水，往往参照黄公望的画法，着重体现色彩的素雅清新。

这几幅浅绛山水是近代画家顾麟士的作品，画中景色多为秋山秋水。画深秋景色，以墨色为主。画清秋景色，多用赭石色渲染。根据墨色与浅绛色彩的多少，画出秋日山水的细微特征。特征出来了，也就有了真实感。

古人觉得，画浅绛山水，墨色运用是关键。要想画面色调和谐统一，需要在用色上减少深浅变化。这个观点有一定道理，传统山水画中也有阴阳晦暗的表现手法，替代光影变化。色彩浓淡深浅相对统一，可以避免视觉上产生错乱的感觉。比如这幅《层嶂流泉》，浅绛色彩添补山石画出阴阳变化，凸显墨色苍润。

近代画家已经不满足于摹古仿古，他们希望开创出一些新鲜的手法，让山水画具有时代特色。传统的浅绛山水能不能稍加改变一下呢？尝试从浅绛色彩与墨色的多少做起。这幅《秋山锦树》用浅绛色彩勾画山石轮廓肌理，浓墨用来勾画石块的细节。重笔渴墨，让柔美的浅绛山水有了阳刚气息。

浅绛山水要画出透亮的感觉，就好像有斜阳照在山上。如何让色彩体现出清淡透彻的味道，顾麟士多用渲染洇染。先用湿笔淡彩皴擦出山石纹路，再用色彩晕染出微微光感。这样一来，产生近似没骨山水的效果。传统颜料，传统技法，通过整合技法，描绘出自然山水蕴藏的生命力。

山石有明暗，色彩有冷暖，当偏暖的浅绛色彩遇到了冰冷的岩石，就把自然景色转化为具象心境。古人觉得，山水画中包含三重面貌。第一重是山水的本来面貌，第二重是画家可以捕捉到，常人难以发现的面貌。第三重是融合了艺术加工，表现出画家情绪态度的面貌。

顾麟士笔下山水有了第三重面貌。在写生的基础上，达到畅神怡情的目的，把山水的面貌变为山水画的境界。他画的是自然气息，寄托了精神诉求。这样的山水画，有了士夫气、雅逸气、甚至野逸气。

《秋山幽壑》中有了红树点缀，让画面变得精致优雅。多种颜色与墨色融合，构建出画家性情所在。以真情取色，听上去好像故弄玄虚，直到看了顾麟士的作品才知道，此言不虚。

古人说，欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。看浅绛山水也有这种感觉，山水化身为风流名士，展现出倜傥风姿。