晚清画家吴昌硕山水画作品《秋山渔隐》高清图片赏析

吴昌硕大名鼎鼎，你是否知道他还会画山水画。吴昌硕的花鸟画很常见，红花墨叶的写意作品充满视觉冲击力。他画的山水，也以视觉感受取胜。看似凌乱的线条、皴笔、墨点，都在强调雄浑气势。层峦叠嶂、秋林山屋，渔人归家，明明是一幅隐逸主题的作品，却让人看到了磅礴大气。

“渔隐”代表了文人的精神追求，笔墨老辣奔放则代表了吴昌硕的艺术追求。他把书法线条的力道、节奏用到了绘画中，画出了山石的厚重与山水相依的动感美。画中没有出现溪瀑景色，全凭点景人物隐晦表现景外之物。平湖溪瀑在画外，想到了这些就理解了吴昌硕求新求变的胆魄。画山水要展露心境，形成意境，强调以书入画，摆脱了清末山水画一味工巧细腻的面貌。

吴昌硕喜欢写石鼓文，笔画线条像枯藤一般遒劲盘旋。看他皴笔画的山石纹路，用笔用墨的方法与书法如出一辙。再看他混点画的林荫，用笔灵活，墨点或方或圆，笔锋随意改变，画出了荡气回肠的气势。自然山水充满了自由变化，画中山水充满了不羁洒脱。吴昌硕说，临气不临形。这句话原本是他临摹石鼓文的感受，从《秋山渔隐》可以看出，他已经融入到绘画中。

他临仿的是气息、气势，画中充满郁勃之气，让人感受到生命力量。山石浓墨重笔有霸悍之气，草木湿笔晕染藏锋含蓄。飞扬不失沉稳，厚重不失清灵，这样的山水胜景谁不愿意亲近一番啊。

吴昌硕说，“得力之处在于以作书之法作画”。笔章墨韵不但有石鼓文的章法，还有隶书、狂草的韵致。《秋山渔隐》有种一气呵成的畅快，整幅画的山石丘壑就像早已印在脑中，他毫不费力就能画在纸上。

运笔急促奔放时，不能失去章法。描摹细节时，不能潦草应对。看似“粗糙”，实则照顾到了法度气魄。只有笔墨运用出神入化的名家，才能像他这样自由自在。他把强烈炙热的情感具象化，他把近代画家向往的金石气注入画中。

山岩肌理斑驳，处处都有近似文字笔划的线条。这些线条具有强烈的震撼力，古朴凝重，苍润拙美。借鉴、学习、灵活运用，形成了独特的美感，才有了别开生面的《秋山渔隐》。

吴昌硕写过一首诗，“商量听雨听风去，满眼江湖同放船”。让人发现，他是个心思细腻的人。这就能理解，他为什么要画《秋山渔隐》。他不是单纯描绘无欲无求的归隐生活，他借用经典题材表达他对天然景色的热爱，他对生活的希望。画中的渔隐，是他本人，也可以是他的朋友，他借助画中人，讲述心中的诗情画意。

传统题材，独出机杼，他把隐逸山水画出了不一样的感觉。看着气象万千的山林景色，就愈发佩服这位胆大心细、个性十足的海派大师。